Quiénes entraron al Salón de la Fama de los Grammy en 2026

Cecilia Masariego

2026-02-13

Las 14 grabaciones seleccionadas en 2026 exhiben una importancia histórica excepcional.
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La Academia de la Grabación anunció este miércoles 11 de febrero de 2026 la lista de las 14 grabaciones que serán inducidas al Salón de la Fama de los Grammy. La selección de este año incluye nueve álbumes y cinco canciones que han demostrado una relevancia histórica y cultural significativa tras cumplir el requisito de contar con al menos 25 años de antigüedad. Los nuevos integrantes serán homenajeados durante una gala especial que se llevará a cabo el próximo 8 de mayo en el hotel Beverly Hilton de Los Ángeles.

Entre los nombres destacados de esta generación se encuentran artistas que definieron el sonido de las décadas de los 80 y 90. Las producciones  de 2Pac y  encabezan la lista como los dos álbumes que alcanzaron la posición número uno en el listado Billboard 200 durante su lanzamiento original. Con estas incorporaciones, la institución suma un total de 1,179 grabaciones protegidas en su archivo histórico, funcionando como un puente entre el pasado y el presente de la industria musical.

La trascendencia de Selena y los éxitos de la década de los 90

La cantante Selena Quintanilla recibió un reconocimiento póstumo con la inducción de su álbum Amor Prohibido, publicado originalmente en 1994. Este trabajo discográfico es fundamental para entender la expansión de la música latina en el mercado internacional, fusionando ritmos tradicionales con elementos del pop y el hip hop. La artista, quien falleció a los 23 años de edad en 1995, es una de las tres figuras honradas en esta edición que perdieron la vida antes de cumplir los 30 años, junto a Tupac Shakur y el músico británico Nick Drake.

De igual forma, la banda británica Radiohead ingresa al Salón de la Fama con su obra maestra de 1997, OK Computer. Este disco, que ya había obtenido un Grammy por Mejor Interpretación de Música Alternativa, es citado por los especialistas como el álbum que sentó las bases para el rock experimental del siglo XXI. La lista de la década de los 90 se completa con el álbum Car Wheels on a Gravel Road de Lucinda Williams, una producción que consolidó el género folk contemporáneo en las listas de popularidad estadounidenses.

Janet Jackson y el legado de la música negra en los años 80

La inclusión de Janet Jackson con su cuarto álbum de estudio, Rhythm Nation 1814 (1989), resalta la importancia de las producciones conceptuales que abordan temas sociales. Aunque en su momento el disco no obtuvo el premio al Álbum del Año, la industria reconoce hoy su influencia en el diseño sonoro y las coreografías de la radio actual. El álbum generó siete éxitos consecutivos dentro del Top 10 de la lista Billboard Hot 100, estableciendo un estándar de éxito comercial para las artistas femeninas de la época.

En el ámbito del hip hop clásico, el dúo Eric B. & Rakim fue seleccionado por el sencillo Paid in Full de 1987. Esta pieza es analizada frecuentemente por los técnicos de sonido debido a su innovador uso del muestreo (sampling) y su estructura rítmica, la cual fue impulsada globalmente por la remezcla del colectivo Coldcut. Estos reconocimientos aseguran que la técnica y la lírica de finales del siglo XX permanezcan vigentes para los nuevos productores de música urbana y electrónica.

Grabaciones históricas y artistas centenarios

La selección de 2026 también rinde tributo a las raíces de la música popular. La grabación más antigua de este año es Trouble in Mind de Bertha “Chippie” Hill, una pieza de blues y vaudeville grabada en 1926 con la participación de Louis Armstrong. Por otro lado, la Academia honró la trayectoria de Ella Jenkins, conocida como la “Primera Dama de la Música Infantil”, con el tema You’ll Sing a Song and I’ll Sing a Song de 1966. Jenkins es la única integrante de esta lista que alcanzó los 100 años de vida, demostrando la longevidad del arte dedicado a las primeras infancias.

Otros álbumes inducidos incluyen el debut de la banda Heart, Dreamboat Annie (1976), y el trabajo de Alice Coltrane, Journey in Satchidananda (1971). Los responsables del Grammy Museum enfatizaron que estas obras cambiaron la forma en que el mundo escucha, crea y se conecta a través del sonido. Con la ceremonia programada para el mes de mayo, la industria discográfica se prepara para celebrar el impacto cultural masivo que estas grabaciones han mantenido a través de las décadas, reafirmando que el valor de una obra reside en su capacidad para inspirar a futuras generaciones.

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