PUBLICIDAD

El fenómeno del banjo: Cómo Mumford & Sons lo puso de moda y luego lo abandonó

Cecilia Masariego

2026-06-05

El banjo fue el sello distintivo de Mumford & Sons durante sus primeros cinco años de carrera masiva.

Mumford & Sons transformaron el panorama del pop-rock mundial con el lanzamiento de su álbum debut Sigh No More en 2009. Recuperaron el banjo, un instrumento tradicionalmente asociado al bluegrass rural, para convertirlo en el motor rítmico de sus mayores éxitos radiofónicos. Este sonido acústico y frenético rompió con la predominancia de los sintetizadores que dominaban las listas de popularidad globales a finales de la década pasada. 

El manejo de este instrumento por parte de Winston Marshall desafió la percepción de que era demasiado técnico para el gran público. Sus arpegios veloces en canciones como Little Lion Man inyectaron una energía rústica en las arenas y festivales internacionales. La dificultad de dominar sus cinco cuerdas no impidió que el mundo entero adoptara esta estética indie-folk como una tendencia dominante en el mercado. 

TAMBIÉN PUEDES LEER: Canciones esenciales de The xx que transformaron el indie pop

La revolución de las cuerdas y el impacto en las ventas globales 

El éxito de su segundo material, Babel, consolidó este fenómeno al vender 600,000 copias en su primera semana en Estados Unidos durante 2012. Las ganancias generadas por sus primeros discos superaron los 245 millones 560 mil pesos mexicanos, reflejando una rentabilidad masiva para un género puramente acústico. El impacto fue tan profundo que las ventas globales de banjos aumentaron drásticamente, motivando a una nueva generación de músicos aficionados. 

Tiendas especializadas reportaron un incremento récord en la demanda de modelos acústicos, impulsado por el deseo de replicar el sonido vibrante de los músicos británicos. Esta tendencia influyó incluso en producciones de pop masivo y electrónica, donde artistas como Taylor Swift integraron texturas de cuerdas tradicionales. El instrumento dejó de ser un objeto de nicho para transformarse en el accesorio imprescindible de cualquier conjunto que buscara autenticidad. 

La transición eléctrica y el adiós definitivo al folk acústico 

Los músicos sorprendieron a sus seguidores en 2015 con el lanzamiento de su tercer álbum de estudio, Wilder Mind, donde abandonaron los instrumentos tradicionales. Las guitarras eléctricas y los sintetizadores sustituyeron al banjo y al contrabajo en un giro creativo hacia el rock de estadios. Esta transición buscaba diversificar su catálogo y alejarlos de las etiquetas del folk-punk que definieron sus primeros cinco años de carrera. 

El banjo nunca recuperó el protagonismo absoluto que tuvo durante el primer lustro de éxito internacional de la banda. La salida definitiva de Winston Marshall en 2021 marcó el fin formal de una era donde las cuerdas metálicas definían su identidad sonora. Hoy, el legado de aquel auge del folk permanece como un capítulo único donde un instrumento difícil y anticuado logró dominar la radio comercial global. 

PUBLICIDAD
ESCUCHA LA RADIO EN VIVO AHORA
X
Loading...